Igor Minaev comenzó a trabajar como director en un estudio de cine en Odessa. En plena perestroika, el maestro del cine se trasladó a Francia, pero siguió rodando largometrajes y documentales que interesaron a sus antiguos conciudadanos. El trabajo del director es multifacético y, por lo tanto, no siempre es evaluado unánimemente por la crítica.
De la biografía de Igor Evgenievich Minaev
El futuro director ucraniano y francés nació en Jarkov el 15 de enero de 1954. Minaev recibió una buena educación profesional. En 1977, Igor Evgenievich se graduó del Instituto de Arte Teatral de Kiev, curso de dirección en la Facultad de Cinematografía (taller de V. Neber).
Comenzó su carrera después de la escuela secundaria en el famoso estudio de cine de Odessa. A la gerencia no le gustó su primer trabajo como director. Durante varios años, al director no se le permitió trabajar en sus películas.
En 1985, Minaev filma un cortometraje "Teléfono" basado en uno de los poemas de Korney Chukovsky. El papel de Korney Ivanovich en la película fue interpretado por Lembit Ulfsak. El trabajo de Minaev fue muy apreciado: en 1987 recibió el premio del jurado infantil del Festival de Cine de Moscú.
A finales de los 80, Igor Evgenievich sacó las imágenes artísticas "Primer piso" y "Marcha fría". En estos trabajos, el autor refleja los procesos de la perestroika en el país. Ambas películas fueron seleccionadas para su proyección en el Festival de Cine de Cannes en 1988 y 1990. El propio director recuerda un período de caos y total libertad creativa. Los creadores podían hacer todo lo que quisieran, no necesitaban demasiado dinero para crear pinturas.
En 2013, se celebró un festival de cine en Odessa, donde se presentó la misma película "First Floor" en una proyección retrospectiva sobre el tema "El mundo perdido". El público vio las mejores películas creadas por maestros ucranianos al final de la era soviética. Algunas de estas películas no se habían proyectado anteriormente porque la distribución cinematográfica del país fue destruida.
Al evaluar el trabajo del director ucraniano, el crítico de cine L. Goseiko señaló que los directores cuyas obras se presentaron en el festival pertenecen al "revival overclockeado": casi ninguno de esos maestros ha podido encontrar aplicación para sus talentos en su tierra natal.
Carrera extranjera de Igor Minaev
Así sucedió con Minaev. En 1988 se traslada a Francia y se instala en París. Aquí enseñó durante algún tiempo en una de las escuelas de cine, escenificó actuaciones. Una de sus obras de ese período es “La historia de un soldado” con la música de Stravinsky y “Noches florentinas” basada en la prosa autobiográfica de Marina Tsvetaeva.
Minaev tuvo suerte: logró aprovechar el apoyo de la fundación francesa, que estaba interesada en cooperar con directores de fotografía de países de Europa del Este y Central. Muchos directores, gracias al apoyo de la fundación, pudieron rodar sus películas. Entre estos maestros se encontraban Pavel Lungin, Vitaly Kanevsky e Igor Minaev.
A principios de los 90, Minaev concibió e implementó con éxito la versión en pantalla de la historia de E. Zamyatin "The Flood". Isabelle Huppert protagonizó la película.
Unos años más tarde, Igor Evgenievich crea el cuadro "Claros iluminados por la luna". Esta es una historia dramática sobre un hermano y una hermana que se conocen después de años de separación. Por este trabajo, Minaev recibió un premio en el festival Kinoshock.
En 2006, se estrenó la película de Minaev Far from Sunset Boulevard. Las respuestas críticas fueron mixtas. Algunos creían que la historia contada por el autor de la película sobre un director con una orientación sexual atípica, que rodó musicales en la época de Stalin, se presentó en la película con simplificaciones injustificadas, sin tener en cuenta el verdadero drama de esa época y las contradicciones inherentes a esa época. La prensa rusa recibió la película del ex ciudadano soviético Minaev con una pizca de ironía e incluso con burla. Pero en el festival de cine ruso en Honfleur, Francia, la película recibió dos premios a la vez.
Otras obras cinematográficas de Minaev incluyen: "Templo subterráneo del comunismo" (1991), "Invierno" (2010), "Vestido azul" (2016). Para varias de sus películas, Minaev escribió él mismo guiones.
Minaev tuvo la oportunidad de actuar como crítico. En 2010, el director fue invitado al jurado del Festival Internacional de Cine de Montreal.
Igor Minaev como realizador de documentales
En marzo de 2018, Igor Minaev y Yuri Leuta presentaron al público el documental "Cacofonía de Donbass".
En una entrevista, Igor Evgenievich señaló que considera que el pasado soviético es la razón de los acontecimientos que ahora tienen lugar en el sureste de su Ucrania natal. El punto de partida del documental fue la película Sinfonía de Donbass (1931), que estaba impregnada de mitos soviéticos sobre el trabajador y el minero.
"La cacofonía de Donbass" bien podría llamarse una película sobre el impacto de la propaganda en la sociedad. Al trabajar en la película, sus autores se basaron en los noticiarios y en el trabajo de sus predecesores. El trabajo en los archivos y la búsqueda de los héroes del documental estuvo a cargo de Yu. Leuta.
Los directores intentaron mostrar las historias reales de personas que están bajo la influencia de la propaganda, lejos de la "mitología" soviética. Según Minaev, la película parece un drama real que desgarra al espectador. Aunque muchas tomas se ven bastante tranquilas y casuales.
Como director que trabaja en Occidente, Minaev quiere que su trabajo cinematográfico sea comprensible no solo para los residentes del espacio postsoviético, sino también para aquellos que no saben casi nada sobre la vida en Ucrania. Él cree que en esta película logró resaltar el término controvertido y contradictorio, que suena inusual para el oído occidental: “Donbass”.
