Joan Miró es un pintor, artista gráfico y escultor español. La abstracción se convirtió en su dirección. Miro estaba cerca del surrealismo. Las obras del pintor se parecían a los dibujos de un niño. Contienen figuras que solo se parecían remotamente a objetos reales.
Joan Miró y Ferrat fue un reconocido maestro del alogismo. La gloria le llegó a los 32 años. La biografía del pintor comenzó en Barcelona.
El camino a la vocación
El futuro pintor nació el 20 de abril de 1893 en la familia de un platero, un relojero. Su maestra de escuela notó la superdotación del niño. Se ha conservado un dibujo de aprendiz realizado por Joan, de ocho años. La creación del niño se llama "Pedicura".
Un adolescente de catorce años fue enviado a estudiar contabilidad. Pero decidió asistir a clases nocturnas en la escuela de bellas artes. Los padres no se opusieron a esto, pero tampoco lo aprobaron. Después de completar su educación en cursos en 1910, Miro comenzó a trabajar como empleado en una tienda de comestibles.
Dos años más tarde, se tomó la firme decisión de seguir una carrera como artista profesional. En Barcelona ingresó en la Academia Francisco Gali. Allí conocieron a su futuro asistente, el maestro ceramista Lawrence Artigas.
Joan se convirtió en uno de los mejores alumnos de la institución educativa. Durante sus estudios, en 1914 crea el primer cuadro significativo "El granjero". En 1920 Miró fue a París. Pasó varios años en la ciudad. Los pintores de moda de París tuvieron una influencia notable en la obra de Joan.
La primera exposición del aspirante a artista se realizó en 1928. En ella se mostraban pinturas que luego fueron atribuidas al género del fauvismo catalán. Ella falló.
Encontrarte a ti mismo
Joan no logró mucho éxito durante este tiempo. Un año después, se fundó el Grupo Courbet. Un joven ambicioso y talentoso desafió el arte tradicional de España. Las obras de Joan de esta época recibieron nuevas porciones de realismo poético. Esto se nota especialmente en "Paisaje de Montroig". La perspectiva se profundizó notablemente, aparecieron colores brillantes en los detalles, superpuestos con una capa gruesa, todas las pequeñas cosas fueron dibujadas con mucho cuidado.
El realismo poético terminó con el cuadro "La Granja". En él, el maestro intentó transmitir la riqueza del mundo de su Cataluña natal. Durante mucho tiempo nadie quiso comprar la obra. Ernest Hemingway lo compró solo a plazos.
En Francia conocieron al poeta André Breton, autor del manifiesto surrealista. La idea de los símbolos y el inconsciente conmocionó al joven artista. Cambió su forma habitual de escribir y comenzó a trabajar en el género del surrealismo, dándole a su mundo los rasgos semi-fantásticos del autor.
En 1925, se realizó una exposición personal de Miró en París. Esta vez, el éxito superó todas las expectativas. La cola se paró en la entrada, las pinturas se agotaron instantáneamente, los críticos que competían entre sí elogiaron al maestro. El nombre de Miro se hizo conocido de inmediato.
Familia y pintura
En 1932 regresó a Barcelona. El maestro no encontró un lugar para sí mismo en la sociedad surrealista. El dibujo del sujeto ha perdido interés. Ahora el pintor estaba interesado en la música del color. Llamó a la ausencia de figuras reconocibles un reflejo de un estado espiritual, un deseo de alejarse de los estereotipos. El enfoque fue aprobado.
Con gran éxito, el maestro ha expuesto en París, América, Berlín y Londres. Su exposición también se celebró en Barcelona. La pintura no objetiva resultó sorprendentemente expresiva. El inicio de la Guerra Civil española encontró al artista preparando una exposición personal en París.
Para ese momento, Miro ya había arreglado una vida personal. Pilar Juncos se convirtió en su esposa en 1929; un año después, nació en la familia una niña, la hija María. Junto con ellos, el maestro se quedó en Francia. En los años treinta se presentan las obras "Pintura", "Composición", "Segador", "Naturaleza muerta con un zapato viejo".
Los años cuarenta estuvieron marcados por la creación de una serie de gouaches. Cuando las tropas alemanas entraron en Francia, el pintor regresó a España. Se instaló en Mallorca, tierra natal de su esposa. Durante este período, se creó un ciclo de pinturas "Constelaciones". Su obra "Constellation: Morning Star" fue reconocida como el mayor logro del maestro.
Obras significativas
En 1947, el pintor completó un panel de pared gigante para la cadena de hoteles Hilton. En 1956, el maestro se traslada a Palma de Mallorca con su familia. Junto a Artigas con una casona con taller, hizo el cerco para el complejo de la UNESCO. Por él en 1959 recibió el Premio Internacional Guggenheim. El artista trabajó en un panel de cerámica para la Universidad de Harvard.
En los años sesenta se hizo una valla para el aeropuerto de Barcelona y la Fundación en Saint-Paul-de-Vence. El talento del pintor se materializó en mosaicos, escenografía, cerámica, gráficos impresos y poesía. El maestro se hizo famoso como el artista más alegre. Sin embargo, la entonación de su obra ha ido cambiando con el tiempo. Hay más negro en los lienzos.
Después de las actuaciones masivas de los estudiantes en Francia, se inició la pintura "Mayo de 1968". El trabajo en la pintura se completó solo en 1973. 1974 fue el momento de la ejecución del tapiz para el vestíbulo de la Torre Sur del World Trade Center.
En 1975, se creó la escultura “Una pareja de enamorados jugando con una flor de almendro” para el distrito comercial de La Défense en París. Desde 1975, la Fundación Joan Miró opera en el Catálogo del edificio del Museo Nacional de Arte. Contiene más de 8000 obras del pintor.
Desde 1976, el mosaico del maestro se encuentra en las famosas Ramblas. La pieza está ubicada cerca de la entrada del metro Liceu, no lejos del Passatge del Crdit, donde nació el maestro. En 1979, se estableció un parque en Barcelona, que se conoció como el Parque Miró.
Su principal atractivo es la enorme escultura "Mujer y pájaro". Este es el último trabajo del pintor. La inauguración tuvo lugar en 1983, poco antes de la muerte del maestro. Esto sucedió el 25 de diciembre de 1983.
Nueve años después, la casa del maestro en Palma de Mallorca se convirtió en museo.
