Hacer reír a la gente no es tarea fácil. Incluso para las personas con un gran sentido del humor, actuar frente a una audiencia en vivo es siempre un proceso difícil. En el stand-up, la originalidad y la originalidad del comediante son las más valoradas, y el único juez de la actuación es el espectador.
Standup Comedy se traduce literalmente del inglés como "humor de pie". Es decir, un stand-up es un discurso frente a una audiencia de una persona en un género coloquial, cuya esencia se reduce a entretener a la audiencia con sus historias sobre todo tipo de temas.
Hoy en día, el stand-up es un estilo de espectáculo humorístico que se desarrolla dinámicamente, donde un comediante actúa con un texto previamente preparado, pero no lo lee, sino que lo cuenta.
Conceptos básicos del género stand-up
- Club de stand-up: una comunidad de stand-up, una reunión, una asociación de comediantes individuales. Organizan eventos de comedia en un lugar o en diferentes lugares.
- La escena del stand-up es una comunidad de clubes de stand-up, eventos, comediantes de este género y, en general, stand-up en un país, una región o ciudad separada. Las escenas de stand-up más famosas del mundo son Nueva York, Los Ángeles y Londres. Entre las escenas de stand-up en ruso, se pueden destacar: Moscú, San Petersburgo, Minsk y Kiev. La popularidad de las escenas de stand-up de Ekaterimburgo, Voronezh, Samara (Togliatti), Kazán también está creciendo en popularidad en el país.
- Los comediantes de stand-up son comediantes que se dirigen directamente al público. La mayoría de los profesionales de la comedia occidental (actores, directores, guionistas, productores) son o lo han hecho anteriormente.
Los comediantes novatos suelen tener entre 4 y 5 minutos para hablar. Con el crecimiento de la habilidad, el artista de stand-up aumenta su tiempo en el escenario. Un concierto de larga duración en solitario se considera el pináculo del desarrollo del comediante. Además, los conciertos de comediantes populares o clubes de stand-up completos se publican en medios de video o audio, se denominan especiales de stand-up.
La historia del stand-up como género
La patria del stand-up es Gran Bretaña. El comienzo de este género se remonta a los siglos XVIII y XIX, cuando la audiencia se entretenía con músicos en las salas de música. Sin embargo, desde mediados del siglo pasado, la tradición del acompañamiento musical se ha vuelto obsoleta y la actuación en solitario de un comediante ha ocupado su lugar.
La televisión y la radio ayudaron a promover el stand-up como género. Con la conciencia del espectador, los comediantes tenían que escribir constantemente nuevos chistes, revelando nuevas preguntas e inquietudes. El género de comedia firme más rápido y activo se desarrolló en los Estados Unidos, donde ganó gran popularidad entre el espectador. El número de clubes de comedia creció, y casi todos los que sabían hablar en público intentaron practicar el stand-up, por lo que este género se convirtió en la tendencia principal en el humor del siglo XX.
Es de la manera que se estableció en los Estados Unidos que los comediantes de todo el mundo actúan hasta el día de hoy. Se sabe que muchas estrellas de Hollywood comenzaron sus carreras con presentaciones de stand-up en clubes, en particular Eddie Murphy y Robin Williams, representantes de una nueva generación de comediantes de stand-up.
En Rusia, este género humorístico ha aparecido bastante recientemente, y el monopolio de la industria del stand-up ha estado a disposición de TNT durante varios años. Le dio vida a la mayoría de los cómicos populares de la televisión de hoy. Programas como Comedy Club, ComedyWoman, Comedy Battle, Laughter without Rules, Slaughter League fueron los primeros proyectos de stand-up.
Más tarde, TNT también lanzó con éxito y está desarrollando activamente un proyecto bajo el simple nombre de StandUp, cuyos comediantes se han dado a conocer en todo el país y están de gira con éxito con sus actuaciones.
Entre los artistas de stand-up rusos, se pueden destacar a Pavel Volya, Ruslan Bely, Ivan Abramov, Nurlan Saburov, Viktor Komarov, Timur Karginov, Yulia Akhmedova, Slava Komisarenko y varios otros comediantes.
Características del rendimiento de pie
Este estilo se caracteriza por varias características, sin las cuales el stand-up no puede existir como género:
- Hay una regla muy importante en el corazón de la comedia stand-up: debe haber un comediante en el escenario.
- Un comediante puede hacer y usar cualquier cosa en su actuación. No hay opciones sobre cómo funcionar correctamente y no hay restricciones. Se utiliza todo lo que puede hacer reír al espectador. A menudo, las personas de pie utilizan herramientas a mano, como una pizarra con un marcador, para representar o escribir algo. Los aficionados y los recién llegados al stand-up están abusando en el escenario con simples payasadas, pero esto tampoco está prohibido. Dado que el único juez de la actuación es la audiencia, si hay risa, el comediante tiene éxito en la comedia.
- Tradicionalmente, las representaciones de pie se llevan a cabo en pequeños bares o auditorios de cámara. Sucedió históricamente, pero la tradición también está respaldada por el hecho de que la mayoría de los comediantes son principiantes o comediantes con poca experiencia a los que les resulta difícil interactuar con una gran audiencia. Solo unos pocos de los artistas de stand-up de fama mundial pueden reunir grandes salas de conciertos para sus actuaciones.
- En un stand-up moderno, el uso de blasfemias en la actuación de un artista no está prohibido ni prohibido. Sin embargo, cuando se transmiten por radio y televisión, dichos lugares se ahogan con un sonido especial, por lo que los principales comediantes del país prácticamente no usan palabras obscenas en sus discursos.
- Hay varias opciones populares y más utilizadas para presentar un chiste. Sin embargo, cualquier comediante puede ofrecer su propia versión individual. Este humor puede basarse tanto en la actuación como en los efectos visuales y sonoros.
Cómo se puede realizar una actuación de pie
Micrófono abierto. Este formato asume el desempeño de todos los participantes que se preinscribieron. Los participantes son llamados al escenario uno por uno, y su tiempo generalmente se limita a 3-5 minutos. Sin embargo, si el público no reacciona al humor y no hay risa, las luces del escenario se apagan o se enciende la música, lo que es una señal para cambiar de altavoz. Esta forma de organizar la actuación es perfecta para ver a los principiantes que quieren ponerse a prueba en este negocio, y para que obtengan una experiencia invaluable en oratoria.
Lista de canciones: esta opción no es para principiantes, pero también es más interesante: los espectadores le preguntan al comediante un tema sobre el que debería improvisar en este momento y debería ser divertido.
Concierto en solitario. Las mejores bromas de un famoso comediante, entregadas en mucho tiempo.
Espectáculo individual: un comediante en el escenario es un personaje y presenta una trama dramática inventada por un guionista. En el transcurso del discurso, el conflicto y la trama se trazan claramente.
Palabra hablada (recitación artística): la actuación de un comediante con cualquier crítica social o política.
One man show es un cruce entre una actuación en solitario y un encuentro creativo con la audiencia.
