El artista Evgeny Mikhailovich Kravtsov, que utiliza la técnica del monocromo, los retratos, las naturalezas muertas y los paisajes parecen fotografías antiguas. Se diferencia de los artistas de vanguardia contemporánea con un estilo y temática tan peculiar y deja una impresión especial en los visitantes de las exposiciones.
De la biografía
Evgeny Mikhailovich Kravtsov nació en el Territorio de Altai en 1965. Recibió su educación artística en la Escuela de Arte Novoaltaisk, donde más tarde enseñó, y en la Academia Rusa de Pintura, Escultura y Arquitectura. Fue director del Departamento de Pintura y Dibujo de la Escuela de Arte Académico de Moscú.
Creación artística monocromática
Evgeny Kravtsov pinta paisajes de un solo color, retratos, naturalezas muertas. El artista se centra en los datos externos de un tema en particular. Esta es una pintura al óleo con un color marrón pálido. Sus obras son similares a fotografías antiguas. Los artistas rara vez utilizan la técnica del monocromo (para una fotografía antigua). Busca su propia forma de construir un espacio artístico. Los detalles sutiles que complementan la descripción del tema sumergen al espectador en el mundo cotidiano.
Pinturas de E. Kravtsov como "Barcos Mezen", "Palaschel", "Noche del Norte" están dedicadas a su amada naturaleza del norte de Rusia. Pinta el río Lipenka, un antiguo parque, un huerto inundado, una vista de la universidad y otros paisajes.
Le gusta retratar artículos domésticos cotidianos: ajo, cestas, una máquina de coser, una estufa de hierro, un ramo de lino seco, manzanas con una servilleta negra, leche derramada.
Los retratos de E. Kravtsov representan a un hombre cavando patatas, cortando leña, sosteniendo una guadaña, dos bajo la lluvia, una mujer que hizo un movimiento descuidado.
E. Kravtsov se diferencia de la mayoría de los artistas de vanguardia contemporáneos. Todas sus pinturas revelan la sencillez del alma rusa.
Personas sin hogar encuentran refugio
La pintura "Tumbleweed" empuja al espectador a la pregunta: ¿por qué el artista quiso dibujar esta planta en particular? El invierno está sobre un fondo gris y todavía se puede ver en la nieve blanca. Forma esférica de ramitas delgadas entrelazadas entre sí. Las puntas de las ramitas parecen estar vivas y todavía quieren vivir. ¿Por qué se dibuja la cuadrícula? Para contenerlo, para que deje de ser una maleza. Probablemente, también quieras detener a una persona para que pueda decidir un lugar de residencia, para que la persona sin hogar pueda encontrar un refugio sólido.
Pueblo anticuado
En el cuadro "Palaschel" hay un paisaje rural. Una hilera de chozas densamente construidas. Se siente que el tes es viejo. Una estrecha carretera cubierta de hierba por la que se dirigen los gansos. Los troncos están colapsados no lejos de la casa. La apariencia gris y antiestética de un pueblo anticuado es deprimente, pero es una realidad y no hay escapatoria.
Pues dale de beber el agua
Como si el artista, creando el cuadro "El Pozo", quisiera dejar como recuerdo un símbolo agonizante de pueblos en peligro de extinción. Temporada de invierno. El agua del balde brilla y llama. Aunque el cubo es feo, todavía se siente limpio y fresco. El corazón duele por los atributos grisáceos del pueblo.
El lino huele a nieve
En la pintura "Invierno", el artista representó uno de los momentos del estilo de vida del pueblo. Una guapa joven vino a coleccionar ropa interior en invierno. Un pequeño chal blanco y esponjoso se coloca sobre la cabeza y cubre ligeramente los hombros. Ahora recogerá ropa limpia que huele a nieve.
Ramo modesto
Llama la atención la modestia del cuadro "Lirios del Valle". Sobre un fondo gris oscuro, un ramo de lirios del valle ligeramente blanqueadores. Aunque no hay colores brillantes, el jarrón es feo, pero las primeras flores de primavera siguen siendo buenas.
¿Qué sucedió?
No pase por el cuadro "El hombre del barco" sin pensar en las preguntas: ¿Está cansado el hombre? ¿Débil y en reposo? Se esta escondiendo? ¿Por qué está pasando todo esto? El agua es gris, turbia y el alma de una persona probablemente esté turbia. O tal vez, por el contrario, se calmó y piensa que la corriente lo sacará de los apuros. Y, sobre todo, quiero, sin hacer preguntas, echarle una mano.
El artista hoy
Actualmente, el artista vive y trabaja en la ciudad de Kosterevo, región de Vladimir. Participa en exposiciones rusas y extranjeras.
Para el Museo Voronezh, E. Kravtsov pintó una copia del retrato de la baronesa Sophia Nikolaevna Staal von Holstein, que se encuentra en el Museo Chelyabinsk.
Obras del artista E. Kravtsov, que se pueden ver en la exposición “Corrosión. Deformaciones”en Ryazan, sorprende con la originalidad del tema, un enfoque no estándar para la elección de objetos que parecen desaparecer pronto en el mundo moderno. Y capturados en las pinturas, vivirán mucho tiempo.
El gobernador Nikolai Lyubimov habló en la inauguración de esta exposición.
La carrera del famoso artista E. Kravtsov fue un éxito. Es un creador autosuficiente e individual. Sus pinturas atípicas expresan su esencia humana y creativa.
