En 1967, la unión creativa de Vladimir Motyl y Bulat Okudzhava presentó a la audiencia una verdadera obra de cine, una película de comedia heroico-lírica sobre la Gran Guerra Patria "Zhenya, Zhenya y Katyusha". El cine, atípico de la era soviética en género, no dejó indiferente a nadie. Y para sus creadores y participantes en el rodaje, la película se volvió verdaderamente fatídica.
Los antecedentes de la creación de la película Zhenya, Zhenya y Katyusha en el estudio de Lenfilm son los siguientes. Por sugerencia de la Dirección Política Principal del Ejército Soviético, a fines de la década de 1960 aparecieron periódicamente en la prensa publicaciones que indicaban que los jóvenes se mostraban reacios a servir en las fuerzas armadas. Por los intereses estatales se requería que el cine reaccionara ante este problema urgente. Como ejemplo, se citaron comedias sobre un tema militar filmadas en Occidente: "Babette va a la guerra", "El señor Pitkin tras las líneas enemigas". La tarea ideológica para los trabajadores del arte se estableció de la siguiente manera: para elevar el prestigio de un militar, se requieren películas patrióticas sobre el ejército y la guerra de un plan cómico. El director Vladimir Motyl asumió el trabajo de crear tal película.
Apelar al género de la comedia heroica-lírica
Inicialmente, los planes de Vladimir Motyl eran disparar una imagen dedicada al decembrista Wilhelm Kuchelbecker. El guión fue tipográfico basado en la novela-biografía histórica "Kyukhlya" de Yuri Tynyanov. Sin embargo, en el sector del cine bajo el Comité Central del PCUS, se le recomendó al director que cambiara de tema. Al comenzar a filmar una película sobre la Gran Guerra Patriótica, Motyl decide hacer que el personaje principal se parezca al decembrista que amaba, el mismo soñador extraño y excéntrico. De ahí nació el género de la comedia heroico-lírica: en un drama de guerra serio, un personaje así se vería ridículo. La heroización de la guerra con la representación de escenas de batalla y la cobertura del curso histórico de los acontecimientos queda automáticamente relegada a un segundo plano. La tarea principal del director es apelar al mundo interior de sus personajes, para mostrar la individualidad y los sentimientos más íntimos del soldado.
Con una propuesta para escribir un guión, Motyl se dirigió a Bulat Okudzhava. El director explicó su elección de la siguiente manera: "Adoré a este soldado acérrimo, pequeño y delgado, con su verdadera verdad sobre la guerra, un humor suave en el contexto de publicaciones heroicas". El tema de la película planeada sobre un escolar-intelectual que va a la guerra estaba cerca del soldado de primera línea Okudzhava. Posteriormente, habló de una unión creativa con Motyl: "sin saber nada el uno del otro, captamos la misma trama".
Sobre un tema militar, tanto en serio como en broma
El momento de lo que está sucediendo en la película "Zhenya, Zhenechka y Katyusha" es 1944, la etapa final de la Gran Guerra Patria. Con batallas de liberación, el ejército soviético avanza a través de los países europeos en dirección a "¡Berlín!"
La película se filmó parcialmente en Kaliningrado. A modo de ejemplo, se filmó la escena con el vuelco de una lata de gasolina frente al único edificio religioso gótico de Rusia, la Catedral del siglo XIV.
Cabe señalar que en la historia escrita por V. Motyl en colaboración con B. Okudzhava, no todos los eventos y personajes son completamente ficticios. Algunas de las tramas se basan en hechos reales. Por ejemplo, un episodio en el que Kolyshkin, habiendo ido en la víspera de Año Nuevo por un paquete, se perdió y terminó en un dugout con Fritz. Okudzhava lo tomó de un artículo que apareció en uno de los periódicos de primera línea. Esta historia fue contada al corresponsal de guerra por un soldado que al principio ocultó que había estado en disposición del enemigo.
La situación que sucedió en el Báltico, cuando, estando literalmente a unos pasos el uno del otro, Zhenya y Zhenya se extrañaron, sucedió en los caminos de la guerra con los padres del director. EN. Bloodworm, que tuvo dificultades para atravesar la pérdida de su padre y el exilio de su madre, añadió otros toques autobiográficos al guión. Era solo un niño cuando los niños se reunieron en un campamento militar para prepararse para una futura guerra con Japón. Los mentores eran ex soldados de primera línea, todo tipo de personas: los que simpatizaban y los Derzhimords, por los cuales los niños se morían de hambre. Por lo tanto, desde una infancia difícil de la posguerra, trazó tan cuidadosamente la imagen de un soldado elegante y tacaño, Zakhar Kosykh. Este papel fue uno de los primeros grandes trabajos en el cine para el aspirante a actor Mikhail Kokshenov.
La imagen del coronel Karavaev fue creada por Mark Bernes, quien incluso durante la guerra se hizo popular entre la gente gracias a sus trabajos en películas como Fighters (1939) y Two Soldiers (1943). El actor e intérprete de las canciones no completó el trabajo en el papel; Grigory Gai realizó el doblaje del personaje para Mark Naumovich. Bernes falleció a los 58 años, dos días antes de que se emitiera el decreto que le otorgaba el título de Artista Popular de la URSS.
El guionista, escritor y poeta Bulat Okudzhava aparece en los episodios de la película “Zhenya Zhenechka y“Katyusha”. Un joven voluntario que fue a la guerra desde el patio de Arbat, Bulat era algo similar al personaje principal de la imagen. Fue él quien trajo mucho de eso relacionado con la vida al frente: imágenes y diálogos, pequeños pero importantes detalles. Motyl dibujó ideas para algunas de las tramas de la juventud militar de Okudzhava, sobre las cuales contó en su historia autobiográfica "Be Healthy, Schoolboy".
De hecho, la película resultó no sobre la guerra, sino sobre un hombre en guerra. Sobre el Don Quijote moderno y sobre el amor, que se convertirá en tragedia. La narración se lleva a cabo en forma de una historia romántica irónica y al mismo tiempo conmovedora. El principal mérito artístico es la proclamada libertad interior de una persona que se encuentra en una situación difícil.
Esta es una de las pocas películas en las que los autores se permitieron bromear sobre un tema militar.
Zhenya Kolyshkin
Un intelectual frágil del Arbat, que en 1941 no le permitió completar su educación en la escuela, Zhenya Kolyshkin, a la edad de 18 años, sirve en el regimiento de morteros. De mente simple y de mente abierta, vive en un mundo de sus fantasías y lee libros. No hay guerra en este mundo ilusorio y Kolyshkin no se siente realmente al frente. Una especie de Don Quijote de nuestro tiempo, difícilmente encaja en la realidad circundante. Por lo tanto, constantemente se mete en alteraciones y varias historias:
- cuando, en el episodio con el lanzamiento accidental del Katyusha, el comandante lo regaña por su inconsistencia y absurdo, Kolyshkin responde que su concentración es la culpable;
- en una pelea entre los soldados, él con espontaneidad no jugada sugiere a su camarada: "¡Sé mi segundo!";
- Enamorado del señalero Zemlyanikina, Zhenya es infantilmente ingenuo cuando en una enorme casa vacía en la ciudad liberada él y Zhenya están jugando al escondite;
- en la escena con la dama de su corazón, la espada de caballero en sus manos no parece graciosa, pero crea la imagen de un caballero lírico conmovedor.
La acción de la película se divide en episodios peculiares, similares a los capítulos de una novela caballeresca, con un ligero toque de utilería y teatralidad.
Pero tanto en la guerra como en la guerra, lo que está sucediendo en realidad afecta a una especie de mundo interior de la soñadora y romántica Zhenya Kolyshkin. Un joven excéntrico y ridículo, habiendo pasado por el crisol de la guerra, se convierte en un hombre adulto. Y al final de la película, frente al espectador, un luchador de guardia maduro de 19 años.
Inicialmente, el actor Bronislav Brondukov participó en pruebas de pantalla para el papel del personaje principal. Pero ambos guionistas fueron unánimes en la elección del intérprete en lo que respecta a Oleg Dahl. Según datos externos, el actor no coincidía con el personaje de ninguna manera. Pero en términos de contenido interno, el Pechorin de la era soviética (como lo caracterizaron los colegas y críticos de Dahl) fue un "golpe de francotirador" en la imagen. El director dijo que la principal cualidad que vio en Oleg fue su absoluta independencia, la capacidad de pensar de manera independiente y sutil, de mirar a las personas y los fenómenos sin tener en cuenta las opiniones establecidas. Oleg Dal es una personalidad extraordinaria y trágica que contradecía los tiempos. Y esta contradicción funcionó en el comportamiento inapropiado en la guerra de su personaje Zhenya Kolyshkin. De ahí el carácter tragicómico de toda la película.
Zhenechka Zemlyanikina
Cuando el tiroteo ya había terminado, los líderes decidieron no permitir que se estrenara la película debido al trágico final: el señalero Zhenechka Zemlyanikina muere en la batalla. Una chica rubia encantadora con una apariencia ligeramente grosera, con un carácter femenino verdaderamente ruso, tal, según B. Okudzhava, era un verdadero soldado de primera línea. Una ramita de fresas a la entrada de la tienda de los señaleros y una lacónica inscripción “¡Quién aparecerá, yo golpearé! Fresa ". Un detalle y lo mucho que dice. Esta es la responsabilidad de la niña por las comunicaciones del regimiento que le fueron encomendadas de turno; y un indicio de que ella "despedirá" al molesto caballero; y la firme intención de las mujeres de luchar por la Patria en pie de igualdad con los hombres, dando un digno rechazo al enemigo.
Lo principal que, según el director, debería haber estado en la heroína: una cierta rudeza orgánica femenina de una chica en guerra. Tan pronto como comenzó la filmación, resultó que Natalya Kustinskaya, aprobada por el consejo artístico, no se correspondía con el tipo de su personaje. Pero Galina Figlovskaya, una graduada de la escuela Shchukin, impresionó a Motyl con la precisión del retrato: "de ninguna manera una belleza, con labios sensuales y apasionados, creada para el amor tanto platónico como físico". Y cuando la actriz apareció en el set, resultó que, por naturaleza, Galina es una chica sencilla y sincera, una verdadera amiga de lucha de Zhenya Kolyshkin y sus camaradas.
La profesión de actor no se convirtió en la principal para Galina Figlovskaya. Una carrera en el teatro tampoco encajaba. En la memoria de la audiencia, ella siguió siendo una actriz, famosa por el papel del señalador de primera línea Zhenechka Zemlyanikina.
Legendaria "Katyusha"
En los fotogramas de la película, entre varios equipos militares, aparece el arma legendaria de la Gran Guerra Patriótica: el lanzacohetes BM-13, popularmente llamado "Katyusha". Inicialmente, nuestros misiles le dieron al lanzador el nombre de Raisa Sergeevna, con las primeras letras de "proyectil de cohete". Los nazis apodaron al arma "órgano de Stalin" por la consonancia de sus descargas con los potentes sonidos de este instrumento. Los expertos militares soviéticos reconocieron al lanzacohetes de lanzamiento múltiple como la "diosa de la guerra".
Pero el nombre cariñoso "Katyusha" se le dio al formidable equipo militar allá por 1941, cuando la primera salva de misiles disparó contra el enemigo cerca de Orsha. Uno de los guardias de la batería del capitán Flerov dijo sobre la instalación: "Canté una canción". Y por asociación con la popular canción de primera línea de M. Blanter sobre poemas de M. Iskovsky, "Katyusha" obtuvo su nombre militar. Cabe destacar que uno de los modelos posteriores del lanzacohetes BM-31-12 se llamó "Andryusha".
Es así como, no sólo los participantes en la guerra, sino también las armas de la Victoria formaron una biografía de primera línea y una "vida personal".
Poética del cine de guerra
La comedia de guerra heroico-lírica Zhenya, Zhenya y Katyusha no encontró inmediatamente a su audiencia. La película tuvo que pasar por "tuberías de fuego, agua y cobre", tanto en la etapa de lanzamiento al cine como después de su estreno. Se trataba del género de una película de guerra, inusual en el cine soviético de los años 70. La decisión del director de abordar los acontecimientos de 1941-1945 a través de una comedia irónica, y no en el marco de un drama patriótico tradicional, fue recibida con hostilidad. El guión fue rechazado en el estudio Mosfilm por no cumplir con las instrucciones del partido y del gobierno. Las objeciones de la Dirección Política Principal de las SA se basaron en el hecho de que la historia tiene un final trágico, pero se necesita un final feliz. Según los responsables del cine, bromear sobre este tema era en general inaceptable. Puede que no haya habido una película en absoluto. Vladimir Vengerov, quien dirigió la Tercera Asociación Creativa del estudio Lenfilm, ayudó. “Zhenya, Zhenechka y Katyusha comenzaron a filmar en Leningrado.
Sin embargo, las pasiones no disminuyeron en esto. Tras el estreno de la película, llovieron discursos duros y ofensivos de la crítica y la prensa. Hubo muchas quejas de los responsables de la ideología en el país: dicen que los creadores de la imagen no enfatizan el heroísmo de los soldados soviéticos. Los altos rangos militares también reaccionaron de manera extremadamente negativa ante tal imagen de la vida de primera línea, amenazando con "hacer polvo a los creadores de este brebaje". Todo esto predeterminó el futuro camino creativo de V. Motyl, convirtiéndolo en un director deshonrado durante muchos años. Y para Bulat Okudzhava, el estigma de la inseguridad literaria estaba firmemente arraigado. Como resultado, la película "Zhenya, Zhenechka y" Katyusha "todavía se estrenó, pero pasó a la" tercera pantalla ", no en las capitales, sino en la periferia, en pequeños cines y clubes.
A pesar de todo, una película así fue del agrado de la generación de los "sesenta". Y lo más importante, a los soldados de primera línea les gustó la película. Aparentemente, porque junto a ellos en esos años difíciles estaban sus propios Zhenya-Zhenya, quemados por la guerra, que regresaron y no regresaron de los frentes de la Gran Guerra Patria … Probablemente, mirando a la pantalla, todos pensaban. sobre el suyo, recordando esa primavera ".
El famoso director Vladimir Motyl logró hacer una película sobre el hecho de que en la guerra hay un lugar no solo para las hazañas. Todo está ahí, e "incluso lo que no existe". Esto no podía dejar indiferente al público. En el primer año de la proyección, alrededor de 24,6 millones de personas vieron Zhenya, Zhenya y Katyusha. El célebre poeta y escritor Bulat Okudzhava, quien él mismo recorrió los caminos de la Gran Guerra Patria, escribió un guión que combina elementos de melodrama y tragicomedia. Como solo él podía hacer: sutilmente, comedido y sabio. Y los talentosos actores, con su actuación sorprendentemente conmovedora, lograron transmitir el romance de la juventud en las duras realidades de la vida cotidiana de primera línea. Después de todo, el amor no elige un lugar ni un momento, llega sin preguntar.
Las últimas cinco décadas han puesto todo en su lugar. Hoy, los espectadores y los críticos de cine comparten su opinión: la película Zhenya, Zhenya y Katyusha es la poética del cine de guerra.
