Los juegos de disfraces o el cosplay son una parte invariable de las convenciones de ciencia ficción y los clubes de fans del anime. De un hobby original de personas individuales, el fenómeno se ha convertido en una subcultura de importancia internacional. Los participantes no solo copian el vestuario de los personajes que les gustan, sino que también adoptan las peculiaridades de su comportamiento, encarnando imágenes exitosas en fotografías.
Cosplay en casa: como empezó todo
Cosplay (cosplay, abreviatura de juego de disfraces) es un juego de disfraces asociado con la transformación en uno u otro personaje de una serie de dibujos animados o juego de computadora. A pesar del nombre en inglés, la subcultura se originó en Japón, un país literalmente obsesionado con el anime y el manga. Los jóvenes, que pasaban horas siguiendo las aventuras de sus héroes favoritos, no querían separarse de ellos en la vida cotidiana.
Los investigadores de la subcultura discuten sobre la época de los primeros cosplayers. Algunos creen que los aficionados a la ciencia ficción fueron sus predecesores. En 1938. En los Estados Unidos, un par de fieles seguidores acudieron a una de las convenciones con trajes copiados con precisión de los personajes de los nuevos libros. Sin embargo, el rápido desarrollo del movimiento comenzó mucho más tarde, en los años 70-80. El cosplay estaba especialmente extendido en Japón, donde las series animadas se popularizaron activamente. Los personajes de películas y series de televisión pronto se agregaron a los héroes de los cómics y dibujos animados, con el desarrollo de Internet, el movimiento se volvió viral. En Rusia, el fenómeno se hizo popular a finales de los 90, hoy no ha perdido su relevancia, aunque sí ha cambiado algo.
La elección de personajes depende del país. En Japón, los héroes de los cómics y los videojuegos siguen siendo populares, en Estados Unidos prefieren personajes históricos, por ejemplo, George Washington, Elvis Presley o Marilyn Monroe. En Rusia, el cosplay se ha fusionado con éxito con los juegos de rol. Los participantes retratan a los personajes de las sagas irlandesas, los libros de Tolkien, héroes de películas históricas de diferentes épocas.
Los primeros cosplayers no se propusieron copiar la imagen con claridad. Se inspiraron en la idea, fantasearon con el tema y agregaron sus propias características al personaje. Posteriormente, los jugadores comenzaron a lograr el parecido perfecto, adoptando el carácter, movimiento, voz del héroe elegido.
Poco a poco, el movimiento se convirtió en una verdadera industria. Se celebran festivales temáticos en todo el mundo, se están abriendo cafés, cuyo personal no solo sirve comida y bebidas, sino que también realiza pequeñas actuaciones. A los participantes se les ofrecen disfraces y accesorios confeccionados, cientos de clubes virtuales, formularios y grupos de apoyo para los fanáticos del cosplay que operan en Internet.
Códice cosplayer real
Hoy, el movimiento no se limita a interpretar personajes de anime. El cosplayer puede elegir cualquier imagen de una caricatura de larga duración, cómics, largometrajes o series de televisión, juegos de computadora. No hay restricciones, algunos prefieren copiar no a los héroes, villanos y personajes negativos principales, sino secundarios. La regla principal es el reconocimiento incondicional.
El principal atributo de un cosplayer es el disfraz más realista. Los jugadores novatos compran kits confeccionados en el estilo que elijan, que incluyen ropa, zapatos, sombreros y accesorios. Es imperativo el estricto cumplimiento de la combinación de colores. Los cosplayers experimentados prefieren adaptar sus disfraces para maximizar la apariencia y usar telas de mayor calidad. Hay talleres especializados en este tema, así como costureras privadas. Muchos participantes del movimiento dominan el arte de la sastrería y actualizan su vestuario por su cuenta.
Además de coser, los cosplayers dominan otros tipos de costura. Deben trabajar con cuero, plástico, plexiglás, papel, cartón y otros materiales. Con su ayuda, se fabrican sombreros, armaduras, varitas mágicas y otros accesorios necesarios. Recientemente, los efectos especiales se han utilizado ampliamente en el diseño, por ejemplo, la iluminación artificial. El look se completa con pelucas, lentillas de colores, maquillaje especial y body art y tatuajes temporales.
La tarea principal del participante en el movimiento es copiar la imagen y el comportamiento del personaje. Hay una característica más del cosplay: los juegos de rol. Implica una fusión completa con el héroe, que incluye:
- copiar expresiones y movimientos faciales;
- plástico de carácter individual;
- características del habla, léxico especial;
- timbre de voz.
Los cosplayers modernos rara vez usan la actuación en su vida diaria, guardándola para festivales, representaciones teatrales individuales, sesiones de fotos y filmación de videos. Este enfoque es bastante comprensible: la mayoría de los participantes no son actores profesionales y un juego de roles completo requiere demasiado tiempo para prepararse.
Habiendo elegido una imagen, el cosplayer rara vez la cambia. En la vida cotidiana, un representante de la subcultura puede ser reconocido por pequeños indicios, por ejemplo, un mechón de cabello teñido de cierto color, un amuleto, un anillo o un llavero.
Personajes más populares
Los principiantes tienden a elegir una de las imágenes más populares. Hoy en día los más populares son:
- Personajes del anime tradicional japonés (Haruki Suzumiya, Hatsune Miku, Kuranosuke Shiraishi).
- Personajes de juegos de computadora (Jade, Kitana, Sonya, Milina, Moxie).
- Princesas y príncipes de los dibujos animados de Disney (Blancanieves, Rapunzel, Pocahontas, Belle, Ariel, Peter Pan, Tarzán).
- Colaboradores de cómics (Superman, Spiderman, Catwoman).
- Personajes de películas famosos (Freddy Krueger, Harry Potter, Darth Vader, Princesa Amidala, Jack Sparrow, Capitán Barbossa).
Los líderes de la lista cambian de vez en cuando, aparecen nuevos héroes. Sin embargo, en el cosplay hay muchos conocedores de los clásicos que se mantienen fieles a los personajes elegidos de una vez por todas.
Subcultura y psicología
Los psicólogos creen que el cosplay es una especie de salida que permite a un residente de una metrópoli probar un papel absolutamente inusual. Los disfraces brillantes, inusuales e incluso ridículos permiten maximizar la liberación entre personas de ideas afines. Al mismo tiempo, los roles de "una persona común" y "cosplayer" están claramente divorciados, a menudo solo los amigos más cercanos conocen el pasatiempo, para los forasteros esta parte de su vida personal permanece cerrada.
Una ventaja adicional es la capacidad de conocer a personas de ideas afines. Muy a menudo, personas cerradas e inseguras que no tienen un círculo amplio de amigos vienen a la subcultura. Se juntan en comunidades y clubes, tanto reales como virtuales. En el proceso, los participantes desarrollan sus talentos, practican la confección de vestuario, la selección de accesorios y la actuación.
La subcultura es igualmente positiva para ambos sexos. Además, los hombres no tienen prohibido retratar un personaje femenino y las niñas, uno masculino. Este enfoque viene dictado por la abundancia de personajes andróginos en los cómics de anime y manga.
Hay peculiaridades regionales de percepción. Por ejemplo, en Japón, los participantes del movimiento exigen mucho no solo la actuación, sino también la apariencia de una persona que quiere encarnar a tal o cual héroe. Los cosplayers hacen cirugía plástica, contratan maquilladores y fotógrafos profesionales. Lo principal para ellos es tomar una buena foto y obtener críticas positivas de personas de ideas afines. Al mismo tiempo, en realidad, una persona puede no corresponder en absoluto a la imagen elegida.
En Estados Unidos no se acostumbra criticar los datos externos, aquí se valora el esfuerzo de una persona por crear la imagen deseada. Los participantes profesionales no compran disfraces confeccionados, sino hechos a medida, gastando sumas bastante impresionantes. Los clásicos como los personajes de Star Wars son especialmente populares entre los cosplayers estadounidenses. Se fomenta la amistad en los grupos de fans, se fomenta la rivalidad solo en los concursos que se realizan anualmente.
