Marlene Dietrich, una actriz y cantante alemana que ha trabajado en Hollywood y Broadway, es sin duda una de las más grandes de la historia del siglo XX. Incluso durante su vida, se convirtió en una leyenda, quien creó una imagen inolvidable de una mujer pura y viciosa, valiente e independiente Marlene, incluso hoy, muchos años después de su muerte, despierta un interés genuino en su persona. Su nombre está asociado con hombres tan famosos como Ernest Hemingway, Jean Gabin y Erich Maria Remarque. Por sus más de 50 papeles en películas y más de 15 álbumes y colecciones de canciones. Brillante, autosuficiente e inusualmente atractivo, Dietrich todavía tiene millones de fanáticos en todo el mundo.
Infancia y primeros años
Maria Magdalena Dietrich, nació en 1901 en Berlín. Su padre murió cuando ella tenía 10 años y luego su madre se volvió a casar. La niña fue criada de acuerdo con la tradición alemana de deber, obediencia y disciplina. Cuando era una niña dotada musicalmente, María aprendió a tocar el violín. Desde 1906 hasta 1918 asistió a la Escuela de Niñas de Berlín. Sin embargo, la familia pronto se mudó al pueblo, donde falleció su padre adoptivo. María Magdalena ingresó en el Conservatorio de Weimar donde estudió violín. Soñaba con convertirse en violinista profesional, pero una lesión en la muñeca arruinó sus planes.
En 1920, Marlene regresa a Berlín, donde inicia sus estudios en la Escuela de Drama del Teatro Alemán, dirigida por el célebre director y figura teatral alemán Max Reinhardt. Allí comprende los conceptos básicos de la actuación, aprende a bailar tap y cancán, toma lecciones de canto. Marlene interpretó papeles secundarios en producciones teatrales, así como pluriempleo en una fábrica de guantes. La niña apenas llegaba a fin de mes y llevaba un estilo de vida bastante triste.
Primer matrimonio
En 1923, Marlene Dietrich conoció al asistente de dirección Rudolf Sieber mientras filmaba La tragedia del amor. Definitivamente no fue amor desde el primer encuentro, pero Marlene tenía sentimientos trémulos por el hombre. Pronto los amantes se casaron y en 1925 tuvieron una hija. Sin embargo, vivieron juntos solo durante 5 años, después de los cuales se separaron sin divorciarse. Dietrich eclipsó a su esposo, y él, en sus palabras, era una persona "extremadamente sensible". Compró a Sieber una granja en California, donde trabajó con animales hasta su muerte en 1976.
En los años siguientes, Marlene Dietrich protagonizó varias películas, entre las que se encontraban "Kiss your hand, Madame" y "Cafe Electric". Los críticos de cine la notaron por primera vez y la compararon con Greta Garbo, aunque Dietrich nunca calificó sus primeros papeles en una película de manera alta.
El camino a la gloria
En 1929, la aspirante a atractiva actriz se interesó por Joseph von Sternberg, un eminente cineasta alemán que examinó la pasión y la sexualidad de la mujer vampiro en Dietrich. Ella accedió a tocar en su cinta "Blue Angel" y tenía razón. La primera película sonora alemana recibió reconocimiento mundial, y las canciones "Beware of the Blondes", "Me hicieron de pies a cabeza para el amor" y "I Dashing Lola" interpretadas por Dietrich instantáneamente se convirtieron en éxitos. El lanzamiento de esta imagen en las pantallas durante la noche convirtió a Marlene en una superestrella. Una rubia de maquillaje brillante, voz baja que cantaba los elogios de la sensualidad y las alegrías del amor, era ella misma la encarnación del sexo, una femme fatale, capaz de volver loco a cualquiera. Von Sternberg discernió la dualidad de su naturaleza, argumentando que extrañamente combina "increíble sofisticación y espontaneidad infantil". Un tándem con un director talentoso llevó a Marlene Dietrich a la cima de la fama.
El éxito del Blue Angel fue seguido por una invitación a Paramount Pictires y un traslado a los Estados Unidos. De 1930 a 1935en EE. UU. se estrenaron 6 películas con su participación, dirigidas por von Sternberg: "Marruecos", "Dishonored", "La rubia Venus" y "Shanghai Express", "La emperatriz puta" y "El diablo es una mujer". El papel del artista de cabaret enamorado del legionario francés en la película "Marruecos" causó sensación. La escena en la que Marlene Dietrich apareció con un traje de hombre provocó una tormenta de indignación pública, que pronto dio paso a una nueva tendencia de moda: las mujeres, siguiendo a la estrella de cine, se convencieron de la practicidad y versatilidad de un nuevo artículo de vestuario: los pantalones.
Segunda Guerra Mundial y patria
Las relaciones de Dietrich con el gobierno de su propio país eran bastante complicadas. El ministro de Propaganda, Joseph Goebbels, ha sugerido repetidamente que regrese a Alemania y actúe en el cine alemán. Al mismo tiempo, le prometieron honorarios bastante elevados y libertad para elegir director, productor y guiones. Pero Marlene Dietrich siempre se negó a cooperar con los nacionalsocialistas. Además, en 1937. recibió la ciudadanía estadounidense. Luego, en Alemania, se prohibió la exhibición de películas con la participación de una actriz que no reconocía el régimen del Tercer Reich, y se destruyeron todas las copias de "Blue Angel" en el país.
De 1943 a 1946, Marlene Dietrich dejó el rodaje y se fue a Europa para actuar frente a las fuerzas aliadas. En total, se realizaron unos 500 conciertos, por los que en 1947 recibió la Medalla de la Libertad de los Estados Unidos, y en 1950 se convirtió en Caballero de la Orden de la Legión de Honor de Francia. Con un elegante atuendo de concierto que se asemeja a un uniforme militar, con un cabello y maquillaje perfectos, levantó la moral de los luchadores, los entretuvo e inspiró a ganar. Jean-Pierre Aumont, un actor francés a quien Marlene conoció en la Italia militar y que luego se convirtió en su amigo cercano, habló de la actriz y cantante de esta manera: “A los ojos de los alemanes, ella era una traidora que luchaba contra ellos en el bando de el ejército estadounidense. Detrás del barniz de su imagen legendaria hay una mujer fuerte y valiente. Sin lágrimas. Sin pánico. Decidida a cantar en el campo de batalla, siempre supo lo que estaba buscando y tomó el riesgo con dignidad, sin jactarse y sin arrepentimientos. " La propia Dietrich dijo esto en esa época: "Fue el trabajo más importante que he hecho".
Últimos años
Habiendo enterrado a su madre en 1945, y con sus sueños de una patria, Marlene Dietrich finalmente se mudó a los Estados Unidos, donde volvió a filmar. En 1948, se estrenó la película Foreign Romance de Builder, que fue nombrada por los críticos de cine como su mejor trabajo en 13 años. Luego hubo varias pinturas más famosas: "Una historia en Montecarlo" (1956), "Testigo de la acusación" (1957), "Toque del diablo" (1958), "Juicios de Nuremberg" (1961) y "Hermoso gigoló, Poor Gigolo "(1974) Sin embargo, se alejó cada vez más del mundo del cine, prefiriendo cantar en el escenario y solo ocasionalmente actuar en películas por buenos honorarios. En 1967 hizo su debut en Broadway. Con su One Artist Show, donde Marlene Dietrich actuó como cantante y animadora al mismo tiempo, ha viajado por muchos países durante 9 años. Y solo cuando en Sydney sufrió una lesión en el cuello del muslo, al caer en el foso de la orquesta, decidió que era hora de dejar la profesión.
El documental "Marlene" sobre la carrera escénica y la vida personal de Dietrich fue creado por Maximilian Schell en 1984. En él, ella misma cuenta sus roles y colegas en el set, reflexiona sobre Dios, su Alemania natal y el lugar de la mujer en la sociedad. Su entrevista va acompañada de imágenes de películas con su participación y noticiarios de esos años. El anciano Dietrich se negó categóricamente a aparecer en el marco. En ese momento, ya había vivido sola en París durante varios años, comunicándose con el mundo exterior a través de su viejo amigo Jean-Pierre Aumont y por teléfono.
La gran actriz murió en 1992 en París a los 90 años, y fue enterrada en Berlín junto a su madre. En 2000, el Museo de Cine de Berlín inauguró una exposición permanente de sus trajes de filmación, discos, documentos, fotografías y efectos personales.
