El artista estadounidense Andrew Wyeth es uno de los artistas estadounidenses más populares. Sus pinturas son realistas y al mismo tiempo misteriosas. Son mágicamente atractivos, aunque los héroes y las tramas de sus obras son la gente corriente, los vecinos y su forma de vida. Los paisajes se distinguen no por su belleza, sino más bien por su rutina, pero también por su subestimación.
Andrew Newell Wyeth nació el 12 de julio de 1917 en el estado estadounidense de Pensilvania y murió allí en su Ford natal de Chadds a la edad de 92 años el 16 de enero de 2009.
La infancia de Andrew Wyeth
Los antepasados de Wyeth emigraron de Inglaterra a Massachusetts en 1645. Andrew es el hijo menor de Newell Converse Wyeth y su esposa Carolyn Bockius Wyeth. Los miembros de esta familia estaban increíblemente dotados. El padre de Andrew es el ilustrador Newell Converse Wyeth, el hermano es un exitoso inventor Nathaniel Wyeth, la hermana es retratista y artista de bodegones Henrietta Wyeth Heard, su hijo es el pintor realista James (Jamie) Wyeth.
El padre de familia, Newell Wyeth, estuvo atento a sus hijos, alentó sus intereses y contribuyó al desarrollo de los talentos de todos. La familia era amigable, los padres y los niños a menudo pasaban tiempo juntos leyendo o caminando, se les enseñó un sentido de cercanía con la naturaleza y con la familia. En la década de 1920, el padre de Wyeth se convirtió en una celebridad y otras personas famosas, como el escritor F. Scott Fitzgerald y la actriz Mary Pickford, solían visitar sus hogares.
Andrew tenía una salud frágil, por lo que no fue a la escuela. Debido al hecho de que recibió su educación en casa, Andrew estaba casi aislado del mundo exterior. Recordó que su padre lo mantuvo casi como una prisión en su propio mundo. El niño empezó a pintar antes de escribir. Newell introdujo a su hijo en el arte y las tradiciones artísticas. Cuando su hijo creció, comenzó a darle lecciones de dibujo en su taller. Su padre le inculcó a Andrew el amor por los paisajes rurales y un sentido del romance. De adolescente, Andrew creaba ilustraciones, como su padre, aunque este tipo de creatividad no era su principal pasión. Uno de los maestros que lo admiró fue el artista y artista gráfico, el fundador de la pintura realista estadounidense, Winslow Homer.
Su padre ayudó a Andrew a ganar confianza en sí mismo, ayudó a su hijo a ser guiado principalmente por su propio talento y comprensión de la belleza, y no se esforzó por asegurarse de que su trabajo fuera del agrado de alguien y se convirtiera en un éxito. Le escribió a su hijo que la profundidad emocional es importante y que una gran imagen es la que enriquece.
En octubre de 1945, el padre de Newell Converse y su sobrino de tres años, Wyeth II, murieron en un automóvil atascado en una vía de tren. Para Andrew Wyeth, atrever a su padre no solo fue una tragedia personal, sino que también influyó en su carrera creativa, la formación de su propio estilo realista, maduro y duradero, que siguió durante más de 70 años de su vida.
Matrimonio e hijos
En 1939, en Maine, Andrew Wyeth conoció a la hija de 18 años de la editora del periódico Betsy James, con quien se casó en 1940. Los recién casados se instalaron en un edificio escolar reformado a lo largo de la carretera que conduce a la casa de la infancia de Andrew. En una de las salas, el artista creó un estudio para sí mismo. Betsy jugó un papel decisivo en la gestión de la carrera de su marido, diciendo "Soy directora y tuve el mejor actor del mundo". Su esposa comenzó a compilar un catálogo de las obras del artista, se desempeñó como modelo y secretaria y se dedicó a las ventas. Ella ayudó a idear tramas y títulos de pinturas.
Su primer hijo, Nicholas, nació en 1943. En 1946 apareció James (Jamie), quien siguió los pasos de su padre y abuelo, continuando la dinastía creativa, convirtiéndose en la tercera generación de artistas de Wyeth. "Lo único que nuestra familia no dibujó fueron los perros", dijo James Wyeth en broma.
Creatividad de Andrew Wyeth
Andrew Wyeth realizó su primera exposición individual de acuarelas en 1937 en la Macbeth Gallery de Nueva York del 19 de octubre al 1 de noviembre. La exposición tuvo tanto éxito que las obras ya estaban agotadas el 21 de octubre. El artista tenía solo 20 años en ese momento. Su estilo de pintura era diferente al de su padre: era más sobrio y limitado en color. El padre era ilustrador, el hijo era considerado realista. Aunque el propio Andrew atribuyó su trabajo al abstraccionismo. Dijo que los objetos en sus pinturas respiran de manera diferente y que él escribe no lo que ve, sino lo que siente.
Sus temas favoritos de sus obras eran la vida en el campo y la naturaleza estadounidenses, todo lo que lo rodeaba en su ciudad natal de Chadds Ford en Pensilvania, así como en una casa de verano en Cushing, en la costa de Maine. Dividió su tiempo entre estos dos lugares, a menudo caminaba solo y se inspiraba para su trabajo en los paisajes que se abrían. Tanto la tierra como el mar estaban cerca de él. Las pinturas de Wyeth están llenas de espiritualidad, tramas misteriosas e historias detrás de las cuales se esconden emociones no expresadas. Por lo general, antes de pintar, el artista creaba varios dibujos a lápiz.
En 1951, Wyeth se sometió a una cirugía de pulmón, pero volvió a trabajar unas semanas más tarde.
El mundo de Christina
Quizás la imagen más famosa creada por Andrew Wyeth esté asociada con su vecina en Cushing, Christina Olson. En 1948 pintó El mundo de Christina. Representa a una mujer recostada o arrastrándose por un campo con hierba seca. Ella está en una postura tensa incómoda, mirando ansiosa hacia la casa en la colina, sus brazos son excesivamente delgados y piernas torpes con zapatos feos asoman por debajo de un vestido rosa pálido. Esta mujer es Christina. Tenía una enfermedad terminal y no podía caminar, por lo que pasaba la mayor parte del tiempo en casa. Pero Christina trató de expandir su mundo comprimido por la enfermedad y se arrastró por los campos que rodeaban su casa. Wyeth admiró la fortaleza y tenacidad de Christina. En el momento de esta pintura, ella tenía unos 55 años. Murió a los 20 años el 27 de enero de 1968.
Otro trabajo famoso del artista está asociado con la casa de dos pisos de Christina Olson. Christina nunca fue al último piso de su casa. Andrew se levantó y el resultado fue el cuadro Viento del mar.
The Olson House ha sobrevivido, renovado y reabierto al público como parte del Museo de Arte Farnsworth y reconocido como Monumento Histórico Nacional en 2011. Puedes dar un paseo virtual por él. Andrew Wyeth creó aquí unos 300 dibujos, acuarelas y pinturas al temple desde 1937 hasta finales de la década de 1960.
Granja de Kerner
A principios de la década de 1930, Wyeth comenzó a pintar a los inmigrantes alemanes Anna y Karl Körner, sus vecinos de Chadds Ford. Como los Olson, los Kerner y su granja fueron algunos de los temas más importantes en la pintura de Andrew Wyeth. Cuando era adolescente, caminó por las colinas de la granja Kerner. Pronto se convirtió en un amigo cercano de Karl y Anna. Durante casi 50 años, Andrew ha representado su hogar y su vida en sus pinturas, como si documentara sus vidas. Karl Körner murió el 6 de enero de 1979, cuando tenía 80 años. Wyeth creó el último retrato durante su enfermedad.
La Granja Kerner está designada como Monumento Histórico Nacional.
Helga
En la granja de Kerner, Andrew Wyeth conoció a Helga Testerf. Nació en Alemania en 1933 o 1939. Se casó con un ciudadano estadounidense alemán, John Testerf, y así terminó en Estados Unidos. Helga se convirtió en modelo para muchas de sus pinturas. Wyeth la pintó de 1971 a 1985. Nadie lo había dibujado antes. Pero rápidamente se acostumbró y pudo posar durante mucho tiempo para Wyeth, quien la observó y pintó con cuidado. Casi siempre la retrató como pasiva, seria, pensativa, estricta. Sin embargo, dentro de estas limitaciones deliberadas, Wyeth pudo transmitir sutiles cualidades de carácter y estado de ánimo en sus retratos.
Andrew escribió un ciclo completo de un par de cientos de pinturas que representan a Helga. Escondió estas obras durante mucho tiempo. Betsy no los conocía. Cuando se reveló el secreto, la esposa se sorprendió, pero admitió que las pinturas fueron ejecutadas con maestría. Wyeth a menudo pintaba a Helga desnuda, admirándola incansablemente. Estos dos podrían caminar juntos durante mucho tiempo por el barrio. E incluso durante los paseos, la pintó.¿Fue amor? A Andrew Wyeth no le agradaba hablar de amor y hacer preguntas sobre Helga.
En 1986, el editor y millonario de Filadelfia Leonard Andrews adquirió una colección de 240 pinturas por 6 millones de dólares. Un par de años después, se lo vendió a un coleccionista japonés por aproximadamente 45 millones de dólares.
En una entrevista de 2007, cuando se le preguntó si Helga asistiría a su fiesta de cumpleaños número 90, Wyeth dijo: “Sí, por supuesto. Oh, absolutamente ", y continuó," Ella es parte de la familia ahora, sorprende a todos. Esto es lo que realmente me gusta. Realmente los sorprende ".
Helga de hecho se convirtió en parte de la familia Wyeth, y cuando él se debilitó debido a la vejez, ella lo cuidó.
Muerte de Andrew Wyeth
El 16 de enero de 2009, Andrew Wyeth, después de una breve enfermedad, murió mientras dormía en Chadds Ford, Pensilvania. Tenía 91 años. Enterrado en un cementerio privado en Maine. Con mala salud desde el nacimiento, sin embargo vivió una larga vida como el artista noruego Edvard Munch.
