Probablemente, cada uno de nosotros, al mencionar el nombre del gran compositor ruso P. I. Las primeras asociaciones de Tchaikovsky serán similares. Esta es la música inspirada del ballet El lago de los cisnes y el majestuoso Primer Concierto para piano y orquesta. Y también, el Concurso Internacional de Intérpretes y el Conservatorio Estatal de Moscú, cuya principal sala de conciertos es el Gran Salón.
El Gran Salón del Conservatorio de Moscú se encuentra en la zona peatonal del centro histórico de Moscú en la casa número 13/6 en la calle Bolshaya Nikitskaya. Al salir de la estación de metro Arbatskaya en Nikitsky Boulevard, girar al carril Nizhny Kislovsky y llegar al carril Maly Kislovsky, se encuentra en Bolshaya Nikitskaya. Además, una plaza con un monumento a Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Y detrás hay un hermoso edificio antiguo con una semi-rotonda. Este es el renombrado BZK.
El famoso arquitecto V. P. Zagorovsky, que diseñó una sala de conciertos para el Conservatorio de Moscú, creó una estructura arquitectónica monumental. De la antigua casa de finales del siglo XVIII, que perteneció a la princesa Dashkova, solo quedaron la fachada y la semi-rotonda. Durante el diseño y la construcción, se utilizaron diversas soluciones arquitectónicas, tanto clásicas como inherentes a la era Art Nouveau. Entre ellos:
- numerosos techos abovedados y columnas,
- enormes escaleras macizas en el vestíbulo y fantásticas escaleras de caracol que conducen al anfiteatro,
- ventanas semicirculares y medallones en bajorrelieve,
- pilastras con adornos florales y detalles pulidos.
El vestíbulo, que se divide en tres naves, está construido con el espíritu de un templo antiguo. Lo principal en la decoración externa e interna de la sala es una combinación de colores claros y líneas estrictas.
Gracias a un diseño tan magnífico en el Gran Salón, el academicismo se combina con el estilo. Es majestuoso y de cámara al mismo tiempo.
En 1901, en la inauguración del Gran Salón, la Sociedad del Vidrio del Norte de San Petersburgo presentó al Conservatorio Estatal de Moscú una vidriera que representa a Santa Cecilia, a quien los cristianos veneran como la patrona de la música sacra.
Durante uno de los bombardeos de 1941, una ventana con una vidriera de colores fue derribada por una onda expansiva. La abertura del muro de 5 por 4,3 metros fue tapiada y la imagen histórica perdida quedó en el olvido durante muchos años. En los "elegantes años 90", los restos de la hoja de vidrio que habían sobrevivido hasta ese momento simplemente fueron arrojados a un vertedero. La obra maestra fue restaurada, y esto se hizo lo más cerca posible del original, gracias a que se han conservado los dibujos dimensionales de toda la vidriera y sus fragmentos. Un puñado de fragmentos preciosos, que fueron salvados milagrosamente por el empleado de Mosproekt, Alexander Bernstein, se utilizó para seleccionar análogos modernos de vidrieras.
En la primavera de 2011, tras la finalización de la reconstrucción a gran escala del Gran Salón del Conservatorio, la vidriera restaurada tomó su lugar original en el vestíbulo del parterre.
El trabajo del taller, dirigido por Vadim Lebedev, un empleado del departamento de historia y restauración de vidrieras del Hermitage, fue debidamente apreciado y bendecido por el Patriarcado de Moscú. El rito de consagración fue realizado por el metropolitano Hilarion de Volokolamsk, quien estudió en esta universidad de música líder en el país y ahora es miembro de su patronato. Al mismo tiempo, los músicos recibieron como regalo una imagen de la Santa Mártir Ciclia (Cecilia) de Roma con una partícula de reliquias. La reliquia fue recibida con reverencia por el rector del Conservatorio de Moscú, el profesor Alexander Sergeevich Sokolov.
Gracias a la diligencia y el esfuerzo de muchas personas, el famoso templo de la música cobró vida después de la reconstrucción, devolvió su legendaria "oración" y adquirió una espiritualidad aún mayor.
Para pasar de lo cotidiano a lo sublime, solo tiene que venir al Gran Salón poco antes del inicio del evento del concierto.
Aquí hay una atmósfera conservadora especial. En el vestíbulo y vestíbulos de todos los pisos, hay exposiciones dedicadas a la historia de la música y la principal universidad musical del país. De interés son los carteles de los conciertos pasados, y fotografías de profesores y alumnos del conservatorio de diferentes años. Bustos, estatuas y lienzos pintorescos, así como exhibiciones del Museo N. G. Rubinstein: todo es propicio para la comunicación con lo bello. Además de esto, puede familiarizarse con exposiciones temáticas de artistas y fotógrafos, reponer su colección de grabaciones de música clásica.
A la derecha de la entrada central de la sala se encuentra el cuadro "Compositores eslavos" de Ilya Repin, que representa un encuentro de músicos famosos y poco conocidos del siglo XIX. La peculiaridad de esta imagen es que el artista reunió a personas que vivieron en diferentes épocas. Pero pertenecían a la misma época musical, y esta unión y aportación común a la cultura mundial.
A ambos lados de la sala, desde el escenario hasta el anfiteatro, hay medallones de estuco con retratos de artistas famosos. Grandes compositores rusos: Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky, Rubinstein, Dargomyzhsky, Borodin, así como maestros de la música clásica extranjera: Bach, Beethoven, Wagner, Mozart, Schubert, Chopin miran al oyente desde los lienzos.
Sobre el escenario hay un bajorrelieve que representa al fundador del conservatorio, Nikolai Grigorievich Rubinstein, cuyo nombre se le dio al edificio del Gran Salón en 2006.
La aparición de santa Cecilia, inscrita en el interior al decorar arcos sobre palcos y tramos de escaleras, recuerda su mecenazgo del célebre templo del arte. Incluso en los elementos de decoración de estuco y en el marco de metal de las lámparas se pueden ver los antiguos emblemas musicales de las cuerdas orquestales y los instrumentos de viento: la lira y la trompeta.
Todo aquí está subordinado a la música clásica y está lleno de esta música.
Una de las características del Gran Salón es el instrumento único instalado en su escenario.
El órgano fue comprado en París, con el dinero de los mecenas de arte de Moscú, por orden del magnate ferroviario, el barón Sergei Pavlovich von Derviz, cuyos hijos estudiaron con Pyotr Ilyich Tchaikovsky. En la tablilla del prospecto de órganos todavía se conserva la inscripción "el don de SP von Derviz", grabada en letras doradas.
El famoso maestro francés Aristide Cavalier-Coll se hizo cargo de la fabricación, cuyos instrumentos adornan la catedral de Notre Dame, así como las salas de conciertos de todo el mundo. El diseño y la construcción del órgano tardaron más de dos años. Creado en la primavera de 1899, el instrumento se convirtió en la última obra del destacado maestro de la construcción de órganos en Europa y se considera la mejor encarnación de sus ideas creativas. En la 10ª Exposición Mundial de París de 1900, el órgano Covalier-Coll ganó el Gran Premio.
El patriarca o el rey de los instrumentos (así llaman los músicos al órgano) tiene una gran importancia académica y educativa para el conservatorio. A lo largo de los años de su servicio a la música, se ha convertido en un participante integral en conciertos solistas, corales, conjuntos y sinfónicos. A diferencia de los órganos del templo, que tienen un volumen solemne, el instrumento académico de conservatorio tiene un sonido bajo y conmovedor, de modo que se escuchan todas las notas.
Por su singularidad, "servicios colosales y autoridad en el campo del arte puro", en 1988 el órgano de la BZK recibió el estatus de monumento histórico y artístico.
La principal ventaja del Gran Salón es su acústica única. La amplificación se usa solo para las voces de los locutores que dirigen el concierto. Todo lo demás es sonido absolutamente "en vivo". El Gran Salón del Conservatorio de Moscú se considera legítimamente una de las obras maestras de la acústica del mundo.
Fue posible lograr una excelente transmisión de sonido a través de cálculos complejos de las proporciones del espacio, la selección de materiales y el estricto cumplimiento de las leyes de la acústica, realizados hace más de cien años.
El escenario tiene forma de concha y es una caja de madera hueca que refleja perfectamente el sonido. El suelo y el techo de la sala son como dos violines resonantes. Y el techo tiene una capa intermedia de aire. Para no perturbar el tiempo de reverberación (es decir, la atenuación gradual del sonido), se tienen en cuenta todos los parámetros de absorción acústica de los materiales utilizados en tapicería de muebles, enlucidos de paredes, pavimentos, etc. Para un sonido correcto, también es necesario garantizar un régimen de temperatura y humedad estable en la sala.
La responsabilidad de la estricta observancia de las condiciones acústicas originales en el BZK está asignada al principal especialista en monitorización de la acústica Anatoly Lifshits, quien hoy dirige el sonido "desfile de siete notas". Según él, el principio básico de la acústica es un volumen de aire de la sala calculado correctamente. Es decir, es necesario que la relación "ancho-alto-largo" sea óptima. En el BZK, un espectador tiene 6, 8 metros cúbicos de aire. Por eso, la música penetra en el oyente y la sentimos, en sentido figurado, "con todas las fibras del alma".
Gracias a la acústica única y las soluciones arquitectónicas originales, prácticamente no existen los llamados "lugares inconvenientes" en la sala, cuya existencia el espectador puede encontrar en muchos lugares de teatro y música. Por ejemplo, incluso el Teatro Bolshoi tiene zonas donde no es muy claro para ver u oír.
La Sala de Conciertos del Conservatorio de Moscú está diseñada para 1.737 oyentes, y cada uno de ellos es bastante cómodo para percibir la paleta de sonidos de siete notas mágicas.
El Gran Salón del Conservatorio de Moscú es la meca de todos los músicos, un paraíso para los audios. Cuando toda la audiencia respira al ritmo, nadie aplaude donde no hay necesidad de aplaudir. Cuando tanto los oyentes como sus teléfonos móviles están en silencio, y en cada partícula de aire solo hay música.
Hoy este legendario lugar es uno de los espacios más grandes e importantes para el sonido de la música sinfónica y de ópera. Los principales solistas y las mejores orquestas del mundo actúan aquí, se llevan a cabo los eventos del Concurso Tchaikovsky y el Festival Rostropovich.
Para los conocedores y conocedores de la música, músicos profesionales y aficionados, el Gran Salón del Conservatorio de Moscú es un encuentro con Su Majestad los Clásicos. Y no solo musical, sino también acústico y arquitectónico.
