Las tecnologías del arte son formas de resolver problemas o problemas con la ayuda del arte. A través de tipos de arte plástico (fotografía, modelado, talla), dinámico (música, literatura) y espectacular (teatro, circo, coreografía), los especialistas previenen problemas y resuelven problemas complejos. Las tecnologías del arte se basan en el proceso de la creatividad. Los psicólogos y profesores utilizan con más frecuencia que otras técnicas artísticas.
Los especialistas en armonía mental (psicólogos, psicoterapeutas y psicoanalistas) utilizan la terapia de arte en su trabajo. Los profesores utilizan las tecnologías del arte para prevenir los problemas de comunicación de una persona pequeña, para desarrollar una personalidad creativa, para satisfacer la sed de conocimiento de los niños.
Terapia del alma: tecnología del arte en psicología
El dibujo y el modelado, la danza y el teatro se utilizan activamente en la terapia artística. En el proceso de creatividad, una persona da salida a las emociones, se expresa con la ayuda de un pincel, cincel, movimiento, voz.
Para un psicólogo que practica técnicas de arteterapia (improvisación de contacto, dibujo, modelado, colocación), el curso de la creatividad juega un papel importante.
La improvisación de contacto es un estilo de coreografía moderna. Trabaja en la intersección del teatro, la coreografía y el fitness. La base de tal baile es el contacto emocional y físico con una pareja.
Por ejemplo, la frecuencia con la que una persona usa un color, qué tonos elige, es más importante para un terapeuta de arte. El color en sí, negro depresivo o amarillo positivo, juega un papel secundario.
Los psicólogos infantiles suelen utilizar varias direcciones artísticas a la vez. Por ejemplo, pintan con música (artes plásticas y dinámicas); esculpir a los héroes de los cuentos de hadas (arte dinámico y plástico); Después de una sesión de terapia de cuentos de hadas, se realizan actuaciones breves (dirección de arte espectacular y dinámica): animan a los niños a experimentar emociones y comprender las acciones del héroe.
Criar a un ARTista: tecnología del arte en la pedagogía
Los papás y las madres, las abuelas y los abuelos han estado utilizando las tecnologías del arte para criar a sus hijos desde tiempos inmemoriales:
- Se cuentan cuentos de hadas instructivos a los niños (terapia de cuentos de hadas);
- escuchan música y bailan con ellos (musicoterapia);
- construir casas y moldear figuras de arena (terapia de arena);
- jugar juegos divertidos (terapia de juego);
- pintar con pinceles, dedos y lápices (isoterapia).
Los padres, a diferencia de los educadores y profesores, utilizan la tecnología del arte de forma inconsciente. Simplemente porque son conocidos y están disponibles para todos. Los maestros y educadores usan técnicas artísticas para el desarrollo, ganando la confianza en sí mismo del niño y la autoexpresión del niño.
Los expertos consideran que los métodos artísticos son herramientas importantes para el desarrollo y el aprendizaje de los niños.
Las clases, en las que el profesor utiliza tecnologías del arte, tienen una ventaja importante: crean el efecto de presencia "lo vi". Esto estimula el interés de los niños, desarrolla las habilidades cognitivas: el deseo de aprender y ver más.
Los profesores recomiendan utilizar la tecnología del arte desde el nacimiento:
- cantar canciones de cuna tranquiliza al recién nacido;
- modelar y dibujar con plastilina, dibujar con pinturas con los dedos: estas técnicas artísticas desarrollan la motricidad fina;
- la lectura amplía el vocabulario de los niños;
- tocar instrumentos musicales de percusión desarrolla un sentido del ritmo;
- tocar la pipa o la flauta fortalece los pulmones, promueve la formación del habla.
Las tecnologías artísticas son asequibles y versátiles. Se utilizan no solo para diagnósticos y correcciones profesionales. Las tecnologías del arte se pueden aplicar de forma independiente para dar rienda suelta a las emociones, analizar sus acciones y corregirlas.
