Molchanov Kirill Vladimirovich es un destacado compositor soviético. Compuso música para óperas, ballets, representaciones teatrales y películas. Muchas de sus canciones se han convertido en canciones populares. En su vida familiar, sucedió un gran y repentino amor, por el cual sacrificó su carrera oficial.
De la biografía del compositor
Kirill Vladimirovich Molchanov nació en 1922 en Moscú. Su madre, Natalya Konstantinovna, era cantante de ópera. Kirill, de quince años, participó en un espectáculo de jóvenes talentos musicales. Durante la guerra sirvió en el conjunto de canciones y danzas. Después de la guerra se graduó en el Conservatorio de Moscú.
Creatividad académica
Uno de los géneros musicales que cautivó a K. Molchanov y al que dedicó su vida es la ópera. Las óperas con su música se realizaron con éxito en el escenario del Teatro Bolshoi.
Los temas de las óperas son variados: fabuloso y heroico-revolucionario, recreando la atmósfera emocional de los días revolucionarios de 1917, dedicados a los duros días de la Segunda Guerra Mundial, y glorificando la hazaña del pueblo soviético en los primeros días de la Gran. Guerra Patria. La música de estas óperas, a veces temperamental y dinámica, a veces iluminada con optimismo, a veces tristemente triste, todavía vive en los cines.
Motivos de la canción
La gran popularidad del compositor se asoció con la canción. La composición de Molchanov es sincera, pura, sincera, profundamente cordial y severamente moderada. Incluso durante el trabajo más intenso en el teatro, no se olvidó de la canción. El contenido de sus canciones es patriotismo, guerra y paz, sueños de gran amor y felicidad.
El número actual de canciones y música sobre soldados es considerable. ¿Y cómo eran en los años 50 del siglo XX? K. Molchanov tiene canciones sobre soldados con un estado de ánimo pensativo y lírico de marcha. En ellos, la música dura e inquietante hace que los oyentes piensen en el destino de estas personas, en lo que piensan nuestros defensores, en lo que luchan. Y sus pensamientos son líricos, sinceros, sobre sus hogares, que deben desalojar. La música del compositor ayudó a transmitir el significado patriótico tradicional del tema de la canción del soldado.
Svetlana Ivashova llegó a un pequeño pueblo para visitar a su amado. La guerra comenzó y no pudo conocer a Svetlana. Ella tomó la decisión de esperar su regreso en su casa. Ella creía que volvería. Cuando Vyacheslav Tikhonov, quien interpreta el papel del Capitán Vyacheslav Suzdalev en la película On Seven Winds, canta, el espectador escucha una melodía modesta y conmovedora y se da cuenta de que el héroe de la película que interpreta la canción es el mismo.
La música profunda y penetrante durante la interpretación de la canción ayuda a sentir el estado de las personas en tiempos de guerra, incluidos los exploradores, cuyos corazones deben guardar silencio durante sus preocupaciones militares, y los sentimientos deben ocultarse, porque tienen una misión de combate en primer lugar. ¡Hay tanto optimismo, fe, amor, esperanza en estas palabras y en esta música! Mirando a sus inolvidables actores favoritos y escuchando su actuación musical, la gente disfruta de la pureza de los pensamientos de los representantes de la generación militar. En nuestro tiempo, hay una generación mayor que invita a sus hijos a aprender tales canciones.
El actor Vyacheslav Tikhonov, interpretando el papel de un talentoso profesor de historia, un ex oficial de primera línea Ilya Semenovich Melnikov, canta una canción pacífica sobre el oropéndola en el piano. La tranquila tonalidad musical de los primeros versos a continuación se convierte en una entonación tensa, porque esta persona aún vive con pensamientos de la guerra pasada.
En la melodía del vals escolar, se puede escuchar la tristeza de los años escolares, el recuerdo de una maestra querida que amaba la canción de las grullas. Quizás todavía está trabajando, y el joven quiere que las grullas le transmitan los saludos y el remordimiento del ex libertino. La melodía triste y expresiva transmite su deseo de recordar siempre a este maestro.
Una canción de cuna para los hombres … Una paradoja … ¿Cómo puede ser esto? Resulta que puede. Y K. Molchanov escribió esta canción de cuna para la película del mismo nombre. En la melodía de la canción de cuna, escuchamos la voz de una madre que le canta a un hijo adulto, un soldado, y él, como en la infancia, se duerme serenamente.
Una melodía increíblemente cálida, tranquila y conmovedora suena cuando se interpreta esta canción de reconocimiento. La triste historia de una chica que se enamora de un hombre casado y que asume la responsabilidad del amor no correspondido sobre sí misma toca el corazón de cualquier persona. Una melodía melódica y sentida hizo de esta canción una canción popular.
A una melodía lenta y melódica, es como si se estuviera contando esta historia de amor que sucedió en el pueblo a mediados del siglo XX, cuando una niña especialista llegó a la finca colectiva. Parece que Matvey Morozov, interpretando esta canción al son de un acordeón, protege a la niña de las personas que quieren hacerle daño.
De la vida personal
La primera esposa de K. Molchanov fue la cantante y poetisa A. A. Rustaikis, el segundo - la actriz de teatro M. V. Pastukhova-Dmitrieva, el tercero - la bailarina Nina Timofeeva.
La carrera musical transcurrió de manera brillante. Pero el funcionario colapsó cuando se enamoró de la bailarina Nina Timofeev. Para ella, escribió el ballet Macbeth y asistió a todas sus actuaciones. Durante uno de ellos, al son de su música y bajo la impresión de la actuación de su amada mujer, murió. Tenía 59 años. Cuando se le pidió a la bailarina que interrumpiera la actuación, ella dijo que la bailaría hasta el final.
El hijo del compositor y M. V. Vladimir Pastukhovoy es periodista y presentador de televisión, su hija adoptiva Anna es una campeona de tenis múltiple de la URSS.
Máximo nivel de creatividad y dedicación
Kirill Molchanov nos dejó cientos de canciones, muchas óperas, películas, performances, musicales y obras para voz y piano.
El nivel de creatividad musical de K. Molchanov se definió como el más alto. Las sinceras melodías de las canciones del famoso compositor se hicieron populares, porque escribía música con el alma y el corazón. Las palabras del escritor B. Pasternak sobre el objetivo de la creatividad como entrega de uno mismo pueden atribuirse legítimamente a K. Molchanov.
