Igor Fedorovich Stravinsky es uno de los compositores más famosos de la cultura del siglo XX, un músico de vanguardia, “un hombre de mil y un estilos”, como lo llamaban sus contemporáneos. A pesar de todos sus experimentos, una cosa en la obra del compositor siempre ha permanecido sin cambios: las tradiciones rusas.
Biografía
El futuro músico nació en la pequeña ciudad del Imperio Ruso Oranienbaum (ahora Lomonosov) en junio de 1882 en la familia de un cantante de ópera y pianista. Las personas creativas famosas eran amigos cercanos de los padres: Rimsky-Korsakov, Dostoevsky, Cui. Todas las flores de la capital cultural de Rusia, San Petersburgo, reunidas en la casa Stravinsky.
Por supuesto, la atmósfera de interminable creación musical creativa, improvisación, lecturas, discusiones y conversaciones filosóficas, en las que creció el genio del futuro, dejó una marca seria en el alma de Igor. Sin embargo, sus padres insistieron en que fuera a la universidad de derecho.
Igor estudió descuidadamente e hizo todo lo posible por estudiar música con Rimsky-Korsakov, quien le dio los conceptos básicos de orquestación, al mismo tiempo que se escribieron varias piezas pequeñas.
Carrera musical
La suite "Fauno y pastora" fue escuchada por el entonces famoso empresario Sergei Diaghilev, quien inmediatamente sugirió que el joven compositor intentara escribir un ballet para su teatro y participar en sus "Temporadas rusas" parisinas. Diaghilev soñaba con algo nuevo, vanguardista, fresco para su nuevo ballet El pájaro de fuego, y Stravinsky justificó plenamente sus esperanzas.
Como resultado, en tres años el grupo de Diaghilev puso en escena tres ballets creados por Igor Fyodorovich Stravinsky. Estas actuaciones le dieron fama mundial, y la última, "El rito de la primavera", provocó una emoción sin precedentes después del estreno, en el que estalló un escándalo grandioso por la "música bárbara".
En 1911, Stravinsky conoció al gran reformador de la música clásica, Eric Satie, quien influyó en la obra posterior del compositor ruso. En vísperas de la Primera Guerra Mundial, Igor Fedorovich, junto con su familia, parten hacia Shevizaria, desde donde ya no está destinado a regresar a Rusia. Debido a la revolución, Stravinsky permaneció en Europa, mudándose a París. En 1915 debutó como director y en 1920 como pianista interpretando sus propias obras.
Los siguientes 20 años de creatividad del genio se convirtieron en un verdadero shock para la comunidad musical mundial: experimenta audazmente con varios estilos, mezclando antigüedad con barroco, clasicismo con bocetos étnicos, y en 1934 se convirtió en ciudadano de Francia y publicó su libro autobiográfico. Crónicas de mi vida.
Vida personal y muerte
El genio compositor se casó en 1906 con su prima Ekaterina Nosenko. La familia tuvo cuatro hijos, la hija Lyudmila (futura esposa del poeta Mandelstam), los hijos Fyodor, que se convirtió en artista, y Svyatoslav, que eligió el camino de un padre para sí mismo: una carrera como compositor. Una hija, Milena, nació en Suiza. Y en 1938-39, Igor perdió a tres personas cercanas a la vez: madre, esposa e hija Lyudmila.
Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial, cae en una profunda depresión, de la que Vera Sudeikina, quien fue su amante hasta la muerte de su esposa, lo ayudó a salir. Igor se traslada a Estados Unidos, en 1040 registra su matrimonio con Vera y hasta la muerte del compositor están juntos. En 1971, el "destructor de los estereotipos musicales" murió debido a una enfermedad cardíaca. Vera le sobrevivió durante 11 años y está enterrada cerca en un pequeño cementerio de Venecia.
