El director de pepitas de Kostroma Sergei Alekseevich Zharov se convirtió en el líder del coro cosaco. En la emigración, la habilidad de canto del coro y la forma original de dirigir S. Zharov - un movimiento apenas perceptible de las manos - contribuyó al crecimiento de su reconocimiento y al pináculo de su creatividad en muchas partes del mundo.
De la biografía
Sergei Alekseevich Zharov nació en 1896 en la provincia de Kostroma en la familia de un ex sargento mayor que se convirtió en comerciante del segundo gremio. Era el mayor de seis hijos.
Las oraciones eran un atributo familiar obligatorio. A la madre le encantaba cantarlos, no hablar, y le pidió a su hijo que cantara también. Cuando murió temprano, el niño se sintió solo. El padre, habiéndose casado por tercera vez, prestó poca atención a su hijo. La joven esposa no cuidaba de los niños. Fueron atendidos por su hija de su primer matrimonio, Varvara.
Años de la adolescencia
A la edad de 10 años ingresó en la Escuela sinodal de canto coral de Moscú. Durante el examen fue necesario leer Padre Nuestro. Dijo que no sabía leer y pidió permiso para cantar.
Cuando sus padres se fueron, Sergei apoyó a la familia: reescribió las notas, dirigió el coro de los seminaristas. En la escuela secundaria se convirtió en director de coro en la iglesia.
Desde muy joven cantó en el Coro sinodal y participó en sus actuaciones en el extranjero. Una vez, el coro interpretó una pieza de S. Rachmaninov, quien agradeció a los cantantes y le dio unas palmaditas en la cabeza a Sergei, que apareció por casualidad. El adolescente recordó este incidente por el resto de su vida.
Lugar fatídico
Antes de la guerra civil, S. Zharov se graduó en la escuela militar Alexander. Durante la retirada del Ejército Blanco, los cosacos fueron evacuados a Turquía, a Chilingir. Esta aldea estaba destinada a desempeñar un doble papel en el destino de los cosacos, tanto triste como fatídico. La población del pueblo se dedicaba a la cría de ovejas. Los apriscos se ubicaron en sus afueras, en las que se apiñaban los cosacos. Frío y humedad, hambre, cólera y muerte: eso era lo que les esperaba. Anhelaban sus hogares. Y solo en la oración y en el himno cosaco encontraron alegría. Se acercaba una fiesta religiosa. Se decidió reunir a los cantantes en un coro, que también participará en el funeral de difuntos. Comenzaron a escribir notas. Sergei se hizo cargo de los arreglos. Los ensayos continuaban. Así nació el Coro cosaco en el pueblo turco.
Experiencia búlgara
En Bulgaria, S. Zharov trabajó en una cervecería, en una fábrica de cartón, y luego como profesor de canto en un gimnasio y profesor de gimnasia. Para ganar algo de dinero, el coro organizó un concierto. Apareció la primera confesión seria.
Pronto hubo una oferta para cantar en la Catedral de Santa Sofía. Los oyentes eran principalmente emigrantes rusos. Después de actuaciones exitosas, se decidió liberar a los cosacos del trabajo físico. Comenzaron a cantar en distintas embajadas. S. Zharov soñaba con actuar en catedrales de otros países ortodoxos. El coro se convirtió para él en el objetivo de su vida.
Reconocimiento austriaco
Los cosacos, que aún no creían que estarían en el escenario europeo, se presentaron ante el público vienés. Y de repente … mi corazón se hundió en el dolor … a causa de los compañeros mal vestidos. Recordó estar aquí como un niño en el coro sinodal. Superando sentimientos y recuerdos tristes, levantó las manos. Toda la dolorosa vida pasajera de los cosacos palpitaba en acordes. Hubo un sonido de aplausos crecientes. Posteriormente, el grupo de canto se contrató para otras ciudades europeas. Luego de varios conciertos, uno de los amigos de Sergei se le acercó y le recordó su conversación en Bulgaria que los solistas no creían en el coro, y solo Sergei solo creía que con este colectivo era posible conquistar el mundo, solo esta fe tenía que ser inculcado en ellos. Ahora los cosacos creían en él y en el coro.
Sobre que cantaban los cosacos
El coro interpretó canciones religiosas, folclóricas y militares.
El campo es la imagen de la canción antigua más extendida asociada con los guerreros. Hay espacio, extensión para caballos y cosacos. Este es su elemento. Esta es su casa, que están dispuestos a defender. Los cantantes crean una imagen realista de la despedida de los cosacos a sus seres queridos, quienes los despiden con lágrimas. Y los hombres los calman. Quieren que las mujeres se sientan orgullosas de los hombres valientes y heroicos. Vigilan la vida pacífica y laboral de sus pueblos. En caballos rápidos, con espadas afiladas, están listos para repeler la embestida de los enemigos.
La pelea comienza temprano en la mañana. Un batallón de cosacos está en línea. Escuchan la orden del cabo sobre los intervalos. Ya están muertos, incluido el teniente Chicherev, entonces el comandante del regimiento Orlov. El enemigo se maravilla de la belleza del sistema cosaco.
Un río tormentoso fluye al pie de las montañas del Cáucaso. Un arbusto crecía en su orilla. Durante la batalla, el cosaco resultó herido y se encontró debajo de este arbusto, en el que un águila de alas grises se sienta y protege a los heridos. A los cosacos les encantaba cantar sobre el Kuban, al que llamaban su héroe milenario. El espacioso y abundante Kuban es querido por sus corazones. Los cosacos están lejos de sus hogares y envían una profunda reverencia a su tierra natal. Dicen que no avergonzarán los estandartes glorificados de sus antepasados.
Los cosacos atraviesan la estepa. Uno se entristeció del lado de casa, que está muy cerca. El regimiento continúa su camino, y él galopó para visitar la casa y saludar a otras familias de sus compañeros.
A menudo, se realizaban principalmente composiciones folclóricas, por ejemplo, sobre la triste canción del conductor, que se derramaba sobre el campo llano al son de una campana. Bajo la influencia de esta melodía nativa, una relajante lágrima rodó por una persona.
Conductor-pepita
Incluso las actuaciones vienesas le enseñaron mucho a Sergei. Evitó la monotonía y buscó nuevas formas de canto coral. El director imitó a la orquesta de cuerdas y aprendió a sentir la acústica de la sala. Desconfiaba de convertir el coro en una máquina, por lo que siempre lo mantenía en una especie de tensión, cambiando la aceleración y desaceleración. El líder no les dio a los cantantes la oportunidad de acostumbrarse a la plantilla musical.
El periodista P. Romanov escribió sobre el público casi invisible del estilo de dirección de S. Zharov y lo llamó un “director sin manos” único en su tipo.
Últimos años
En 1939, los cosacos se convirtieron en ciudadanos estadounidenses. La creatividad del coro alcanzó su punto máximo de popularidad.
En 1981, S. Zharov fue incluido en la Cámara de la Fama del Congreso de Ruso Americanos. No muchos rusos han recibido este reconocimiento del presidente de los Estados Unidos. Zabolev, S. Zharov transfirió los derechos de su colectivo a su amigo y gerente Otto Hofner, quien en 2001 transfirió el coro a Vanya Hlibka, uno de los jóvenes solistas.
S. Zharov murió en 1985 a la edad de 89 años en Estados Unidos.
De la vida personal
S. Zharov se casó con una mujer de Don Cossack, Neonila Kudash, habiéndose casado con ella en Berlín. Tuvieron un hijo, Alexei. La familia vivía en Lakewood.
Memoria nostálgica
En la emigración, Sergei Alekseevich anhelaba su tierra natal. Cuando se le preguntó acerca de su preciado sueño, respondió:
El legado de S. Zharov regresa a Rusia. Desde 2003, se han producido CD en Rusia. Se están preparando para su publicación varios registros de archivo de cánticos eclesiásticos, romances y canciones populares. En el museo de la ciudad de Makariev hay una exposición dedicada a S. Zharov.
La famosa creatividad musical del coro y su líder fue comprendida y apreciada por el público de muchas partes de nuestro planeta. La actividad de los cosacos reflejaba el deseo de un alma amplia y poderosa, aislada de la Patria, de estar más cerca de ella.
