El estreno de la película "Treason" de Kirill Serebrennikov se convirtió en uno de los principales eventos de la temporada de cine de 2012. La película del director ruso se incluyó en el programa principal del Festival de Venecia. La sola aparición de una obra de este tipo demostró que el espectador sigue necesitando un cine psicológico serio.
En la clínica más común, trabaja la doctora más común. El espectador no sabe en qué ciudad está sucediendo todo esto. Puede ser una capital, pero también puede ser una provincia. Incluso es imposible determinar la hora con absoluta precisión. Parece que la acción tiene lugar en interiores modernos, pero no, no, y algo de rareza parpadeará, haciendo sentir que la época no es tan importante.
Un extraño acude a una doctora. El espectador solo puede adivinar por qué fue a la clínica y, además, a este médico en particular. Está sano y no se queja de nada. Su visita es una de las increíbles coincidencias que les ocurren a los protagonistas a cada paso.
El médico ha tenido algunos problemas de salud últimamente. La razón es que su marido la engaña. Además, está engañando a este paciente en particular con su esposa. El visitante, por supuesto, no tenía idea de nada antes. Pero ahora tiene motivos para sospechar. Ya no cree en su propia esposa, pero tampoco confía plenamente en el médico, sobre todo porque la mujer con la que fue visto no le parece del todo adecuada. Tal vez solo bromeó mal, pero si es así, ¿por qué lo hizo?
Treason es una película sobre un hombre que ha perdido la confianza en sí mismo. El golpe fue inesperado para él, pero dio en el blanco. Se pone celoso y este sentimiento convierte su vida en una completa pesadilla. No fue sin razón que el director primero tuvo la intención de lanzar una película con un título diferente: "Ejecución". Una persona atormentada por las punzadas de los celos está lista para cualquier cosa y comete cosas increíbles que nunca hubiera hecho en un estado normal.
El propio director dice que esta película trata principalmente sobre el amor y esos procesos profundos que tienen lugar en una persona cuando se entera de la traición. Esta traición vive en él constantemente, carcome el alma y no da la oportunidad de vivir una vida plena. Por eso el medio ambiente no es tan importante. Cualquiera puede encontrarse en tal situación, no depende del tiempo ni del lugar. En la pintura de Kirill Serebrennikov, cada circunstancia enfatiza esta idea, y es por eso que los interiores son tan anónimos.
Los personajes están constantemente en una situación de elección. ¿Es mejor perdonar o vengarse? ¿Dejar todo como está o empezar una nueva vida? Los cuatro participantes de la historia son todavía jóvenes, pero no tanto como para romper con el pasado sin remordimientos. Cada uno de ellos se enfrenta a la cuestión de cómo seguir viviendo.
El director invitó a actuar a actores de diferentes países. No son demasiado familiares en la pantalla, y esto es lo que inspira la confianza del espectador. Los rostros de Albina Dzhanabaeva, Franziska Petri y otros participantes no evocan asociaciones con telenovelas o programas de entretenimiento. El espectador simplemente ve a personas que le cuentan sus vivencias y le recuerdan que el que hoy se sienta en un sillón frente a la pantalla también tiene su propio mundo interior en el que pueden suceder cosas terribles y extrañas.
